QП: «Я открыт ко всему - от минимала до симфонического исполнения»

Вадим Карпенко, более известный под псевдонимом QП, – рэпер, продюсер и композитор из Ростова-на-Дону. Без формального музыкального образования он с юности увлекся хип-хопом, бросил спорт ради творчества и начал тесное партнерство с Бастой. Сегодня QП возглавляет студию VK Records и пишет музыку для сериалов и фильмов. Мы поговорили с музыкантом о его первых шагах в музыкальной карьере, трудностях работы над сериалом «Госзащита» и критериях, по которым он определяет возможность сотрудничества.

- Когда вы впервые заинтересовались музыкой?

- В нашей семье есть забавная история: когда я был маленьким, меня тянуло к бобинному магнитофону отца, который увлекался звукозаписью. Я постоянно крутил ручки громкости, а мама, стоя на кухне, успевала заметить меня из коридора, подбегала и возвращала в кроватку. Я снова выползал – и так по кругу. Видимо, в какой-то момент я осознал, что на ногах добираться быстрее, и начал ходить! Даже все мои игрушки были музыкальными, мне нравилось все, что связано с музыкой: слушать, записывать и так далее. Наверное, именно тогда она и вошла в мою жизнь.

- Вы самоучка или у вас есть образование?

- Я самоучка. К сожалению, в музыкальную школу меня не отдали – я занимался борьбой, самбо, дзюдо. Параллельно, в старших классах, познакомился с местными музыкальными продюсерами, так сказать. Конечно, в то время не было такого понятия, это были люди, работавшие на «Радио 103». Затем возникло ростовское творческое объединение на базе клуба «Дункан» со своей студией, и именно там все завязалось.

- Когда у вас возник интерес к рэпу? Кто был вашим кумиром и почему?

- В Ростове того времени нас делили на два лагеря: рэперы или металлисты – других категорий не существовало. Помню, меня тоже спрашивали: «Ты рэпер или металл?» (улыбается). Рэп оказался мне ближе и по стилю, и по жизни. Я не выделял конкретных кумиров – просто любил сам жанр. Достать музыку тогда было сложно, но если говорить о том, чья кассета была у меня первая, то это был альбом Dr. Dre «The Chronic». Это направление – Dr. Dre, Snoop Dogg, а также восточное течение в лице Wu-Tang Clan – стало для меня настоящей базой.

- Как сотрудничество с Бастой повлияло на вашу жизнь?

- Трудно представить, как сложилась бы моя жизнь без этого партнерства: мы начали работать вместе еще в юности и продолжаем до сих пор. Тогда мы были парнями, которые просто делали музыку, и сложно было рассчитывать на большие перспективы. Но у Басты я научился терпению. Он невероятно трудолюбивый человек, фанатик. Для него не существует недосягаемых вершин – он не задумывается о том, получится или нет, а просто делает. Эта установка привела меня туда, где я сейчас: я понял, что все по плечу, если вложить в дело любовь, силы и труд. Благодаря долгому сотрудничеству у нас сформировалась огромная сеть контактов, и сегодня у нас есть все необходимое для работы в любых музыкальных жанрах. Ну и, согласитесь, такое партнерство – весомый пункт в резюме (улыбается).

- Был ли сложным переход от хип-хопа к композиторской деятельности? Когда это случилось, что стало катализатором?

- Я не считаю, что был переход, – я остаюсь в хип-хопе и во всех других жанрах, в которых работаю. Композиторская деятельность для меня – это новый виток развития, расширение горизонтов. Интерес к музыке для кино появился благодаря нашему опыту: мы снимали фильм, писали к нему саундтреки, работали над короткими сценами, интеграциями, рекламой, озвучкой клипов. В какой-то момент я решил глубже погрузиться в эту сферу. У нас есть друзья в киноиндустрии – мы встретились, обсудили возможности, и я согласился полностью спродюсировать музыку для сериала «1703». С этого все и началось. Были определенные сложности, паузы, притирки, но в итоге сериал получил премию за лучшую музыку. После этого я окончательно увлекся.

Автор фото: личный архив Вадима Карпенко

- Что слушаете сейчас?

- Сейчас я слушаю абсолютно все. Целенаправленно слежу за новыми релизами, поскольку руковожу студией VK Records и мне важно быть в курсе музыкальных трендов. У меня есть ритуал: каждую пятницу, субботу и воскресенье я провожу за прослушиванием – в дороге, за компьютером, неважно где. Мне интересно открывать для себя новое и в музыке, и в исполнителях. С возрастом я стал больше ценить инструментальную музыку. Иногда слушаю саундтреки к фильмам – раньше я воспринимал их как просто фон, но сейчас мое восприятие усложнилось, расширилось, и хочется чего-то более глубокого. Я открыт ко всему – от минимала до симфонического исполнения.

- Какая ваша любимая работа как композитора? В каком проекте и почему?

- Наверное, неправильно будет сказать, что есть какая-то конкретная любимая работа, но и неверно сказать, что абсолютно все. Самое неизгладимое впечатление оставил фильм «Газгольдер» – первое, что мы сняли и куда написали музыку. Это был настоящий квест, который мы преодолели вместе. Для меня этот проект стал своеобразной точкой отсчета в жизни.

- Как вы выбираете проекты – по актерам, по сценарию, по идее?

- Я, однозначно, выбираю проекты по дружбе. В год я берусь примерно за 4–5 проектов – для небольшой команды это много, хотя в будущем планируем расшириться. Сейчас композиторская работа – не мой основной фокус, поэтому я сотрудничаю только с проверенными людьми: теми, с кем уже работал, или с теми, кто рекомендован нашими общими знакомыми – режиссерами, продюсерами, музыкальными редакторами. Такой подход гарантирует взаимопонимание: мы знаем друг друга, я знаю, что просят, а они знают, что я сделаю для них все вовремя, как нужно, в конкретном стиле.

Автор фото: личный архив Вадима Карпенко

- Как ваш хип-хоп-бэкграунд влияет на музыку в фильмах?

- Влияние хип-хопа определенно присутствует: у моей команды нет классического подхода к киномузыке. Мы работаем с элементами сэмплерной «грязи», шумами, атональными историями. Конечно, там, где требуется, мы пишем и классическую музыку, но в целом наш звук остается специфическим. В хип-хопе ключевое значение имеет «фишка» – уникальная деталь, которая цепляет слушателя. Без нее музыка, панчи, тексты становятся обыденными хип-хоп-треками. Мы стараемся найти «фишку» в каждой работе. Поэтому классическим композиторам наш звук может показаться «грязным» или даже местами «неправильным» – но в хорошем смысле, с характером.

- Что было самое сложное в работе над проектом «Госзащита»?

- На самом деле серьезных сложностей не возникло. Сначала нас немного смутили технические моменты: мы ожидали меньше музыки, но оказалось, что сериал буквально «залит» саундтреками – музыка звучит почти непрерывно. Главной задачей стало не запутаться в десятках вариаций основных тем: мы написали несколько мелодий, которые в каждой серии трансформировались – менялись ритмически, по звучанию, инструментально. Например, простое пианино могло превратиться в психоделический или комедийный фанк. Вот здесь как раз была веселая отдушина! Сроки сначала казались напряженными, но как только мы погрузились в работу, все пошло легко и быстро.

Автор фото: пресс-служба ТНТ

Автор фото: пресс-служба ТНТ

- Как вы попали в этот сериал?

- Как и во все проекты, я попал в «Госзащиту» благодаря дружеским связям. Ранее мы работали с Ириной, музыкальным продюсером сериала, над проектом «Амура». После его завершения она предложила нам новый проект –  мы подхватили, и понеслось.

- Как искусственный интеллект влияет на современную композиторскую деятельность?

- Я активно использую искусственный интеллект, но не для сочинения музыки, а для ускорения рабочих процессов. Особенно там, где критичны сроки (а это практически всегда), ИИ помогает быстро преобразовывать и дорабатывать музыкальные темы. Но он не заменит композитора: то, что создает ИИ, пока на слух воспринимается как самодеятельность. Музыканты сразу слышат разницу, а обычным слушателям нужна «фишка». Но саму эту «фишку», эту изюминку, ИИ придумать не может. Даже в будущем, когда он проанализирует все существующие приемы, именно человеческий мозг будет создавать ту самую погрешность, которая делает музыку живой. Поэтому ИИ – отличный помощник в скорости, но не замена творчеству.

- Где еще можно будет услышать вашу музыку в ближайшее время?

- Уже сейчас вы можете услышать нашу музыку в мюзикле «Любовь без памяти» по песням Басты – приглашаем всех в «Вегас Сити Холл»! Также скоро выходит сериал «Слепой», а еще сейчас мы работаем над полнометражным фильмом «Я призрак» с Гариком Харламовым в главной роли и Денисом Власенко (который, кстати, снимался в «Госзащите»). Интересно, что параллельно с завершением «Госзащиты» мы начали работу над «Призраком», где снимается Денис.

- Какие бы вы дали советы молодым композиторам, мечтающим пробиться в кино?

- Советов молодым композиторам я бы не давал – чем меньше конкурентов, тем лучше для меня. Шучу! На самом деле, совет один: ничто не заменит опыта. Поэтому вперед, только вперед.